Especialitat
Direcció

El Màster que t'especialitza en una de les 9 disciplines cinematogràfiques que s'imparteixen a l'escola.

Presentació de la Cap del departament de Direcció - Mar Coll
Competències específiques

En finalitzar els estudis, l’estudiant ha de ser capaç de:

  • Ubicar amb precisió el desig que impulsa un projecte, propi o aliè.
  • Elaborar una traducció d’aquest desig en una proposta audiovisual lligada a un plantejament de producció i de metodologia de treball determinats.
  • Dur a terme el treball de materialització d’un projecte audiovisual, entenent la direcció com una presa de decisions estratègica en un context de limitacions i possibilitats històriques, tècniques i estètiques.
  • Aplicar els aspectes tècnics de la realització i de la posada en escena específics de la direcció.
  • Treballar amb les diferents maneres d’aproximar-se a la direcció d’actors, vinculant-la amb el projecte general de la pel·lícula i amb altres aspectes concrets del llenguatge com l’escriptura o la posada en escena.
  • Conèixer el marc tècnic general i les possibilitats narratives de cada aspecte del film representat en els diferents departaments.
Sortides professionals
  • Director en qualsevol dels àmbits de l’audiovisual, especialment aquells en els quals es treballa la narrativa de ficció com el cinema o la ficció televisiva.
  • Director d’altres formats: publicitat, videoclip, documental, etc.
  • Tècnic en l’equip de direcció de qualsevol producció industrial.
Pla d'estudis
Matèries

Taller de Direcció

  • Taller de narrativa I . Coneixement de les eines narratives amb què es construeix l’artefacte cinematogràfic i exploració de les seves possibilitats artístiques i expressives.
  • Taller de narrativa II . La realització d’encàrrecs en diferents estils.
  • Taller de direcció d’actors I. Eines específiques per a la direcció d’actors. Metodologies objectives per dirigir actors tant en el procés d’assaig com en el set.
  • Taller de direcció d’actors II. De l’assaig al rodatge, pautes específiques per a la comunicació concreta del guió a l’actor. Recursos i estratègies per modificar la interpretació.

Complements de la direcció

  • Pensament crític. Formes de creació des d’una visió transversal i heterodoxa de la ficció. Repensar el cinema.
  • Escriptura des de la direcció. Adquisició de nous coneixements sobre l’ofici de l’escriptura cinematogràfica. Què impulsa un director a escollir una idea per sobre d’una altra. Instruments per aconseguir un major control durant el procés d’escriptura que permeti aprofitar el potencial del projecte i d’allò que el relaciona amb si mateix.
  • Taller de llenguatges híbrids. Documental i cinema com a falsos gèneres excloents. Metodologies pròpies tant del cinema del real com de la narrativa de ficció. La conceptualització i l’escriptura a partir del real. El càsting, la preparació i la direcció de no actors. Assignatura compartida amb l’especialitat de Documental.
  • Taller de direcció de no ficció. Un cineasta explorarà i desglossarà el seu mètode de treball. La mirada del cineasta que escriu amb la realitat. Assignatura compartida amb l’especialitat de Documental.
  • Taller d’adaptació de contes literaris. Detectar la mirada de l’autor i la seva expressió a través de les eines narratives pròpies de la literatura per transformar-les en llenguatge cinematogràfic.
  • Programació teatral. S’escollirà un nombre determinat d’obres teatrals a les quals assistiran els alumnes acompanyats del professor. Comentari a classe per treballar conceptes d’escriptura, direcció i dramatúrgia en un altre llenguatge, inspirant els alumnes en els seus propis projectes. Assignatura compartida amb l’especialitat de Guió.

Tècniques de la direcció

  • La figura del showrunner. El showrunner: figura clau en la indústria, a mig camí entre el director, el guionista i el productor. Desenvolupament i conceptualització al format de la ficció televisiva. Assignatura compartida amb l’especialitat de Producció.
  • Producció creativa. Repensar els models tradicionals de producció, assumint el seu vessant creatiu i determinant en el resultat. Assignatura compartida amb l’especialitat de Producció.
  • Formes de mirar: estils d’il·luminació i càmera. Seminari a càrrec d’ un director de fotografia en actiu, de reconeixement nacional i internacional. Experiències professionals, anàlisi teòrica i pràctica dels seus projectes més rellevants, diferents estils i enfocaments a l’hora d’abordar un projecte cinematogràfic. Assignatura compartida amb l’especialitat de Direcció de Fotografia.
  • Posada en escena: filmar actors. La posada en escena cinematogràfica. La construcció d’una coreografia fluïda i expressiva entre actors i càmera. Assignatura compartida amb l’especialitat de Direcció de Fotografia.
  • Escriptura amb actors. Creació de personatges, escriptura d’escenes i diàlegs a partir del desenvolupament d’una idea. Assignatura compartida amb l’especialitat de Guió.
  • Càsting. Metodologies tradicionals i nous camins a l’hora de trobar actors.
  • Conceptualització i metodologia de la direcció d’art. La metodologia de treball de la direcció artística. Investigació i anàlisi de referents per a la previsualització d’un projecte cinematogràfic. Assignatura compartida amb l’especialitat de Direcció d’Art.
  • Construcció de personatge i vestuari. Construcció del personatge: vestuari i estètica. Coneixement de la metodologia de treball del figurinista i quines funcions exerceix: disseny i conceptualització del vestuari. Proposta de creació de personatge i diàleg amb el departament de direcció. Assignatura compartida amb l’especialitat de Direcció d’Art.
  • Taller de rodatge amb decorats. De la localització a la planificació espacial: posada en escena i decorats. Com es treballa una localització, des de la recerca fins al disseny de la intervenció i preparació de la logística. Desenvolupament d’un dossier conjunt amb el resultat del projecte.
  • Muntar des del cos. Aproximació al muntatge des de la intuïció i els sentits, a partir de tècniques d’expressió corporal o moviment autèntic, per tal d’obrir la capacitat perceptiva i potenciar la relació no racional amb les imatges. Assignatura compartida amb l’especialitat de Muntatge.
  • Neurocinemàtica. Aproximació a aquesta disciplina que analitza el film mitjançant mesures biomètriques de l’espectador que observa l’obra i relaciona els resultats amb l’input fílmic que l’ha desencadenat. Partint del coneixement del sistema cognitiu, s’estudia com es processa la imatge i com es percep en relació al muntatge. Assignatura compartida amb l’especialitat de Muntatge.
  • Narrativa sonora. Desenvolupament de les eines narratives i expressives del so. Descobrir que més enllà de la correcció tècnica el so funciona com a potent motor narratiu. Aprendre a treballar conjuntament amb el dissenyador de so per conferir a la pel·lícula el disseny artístic sonor que acompanyi i doni una doble vida a les imatges. Assignatura compartida amb l’especialitat de So.
  • El so a la preproducció. Aprendre de la necessitat de projectar tots els aspectes de la pel·lícula des de la preproducció, de fer un treball previ amb l’equip de so per deixar marcades les línies creatives que es desenvoluparan en el disseny sonor, i poder preparar millor el rodatge i anticipar necessitats. Assignatura compartida amb l’especialitat de So.
  • La música en la banda sonora. Estudi del potencial narratiu de la música al cinema. Trobada amb els alumnes del Berklee Collegue of Music de València per establir dinàmiques de treball conjuntes i col·laboracions de cara als TFM.
  • Efectes visuals: tècniques i aplicacions. Coneixement de les tècniques pròpies dels efectes visuals, des del trucatges tradicionals fins a la imatge digital. Aplicació de les tècniques en funció del projecte. Els efectes visuals, una eina poderosa i creativa.
  • Taller de rodatge amb efectes visuals I. Preparació i rodatge d’una escena complexa en la qual tindran un pes destacat els efectes visuals, per posar en pràctica la direcció creativa d’efectes, els requeriments tècnics que suposen i veure com condicionen la forma d’enfocar el disseny dels espais i la forma d’il·luminar-los, buscant  la interacció entre departaments. Assignatura compartida amb les especialitats de Direcció d’Art, Direcció de Fotografia i VFX.
  • Taller de rodatge amb efectes visuals II. Rodatge d’una peça amb un pes destacat dels efectes visuals, per treballar en la supervisió dels efectes en rodatge i treballar-ne la postproducció des dels punt de vista de direcció i fotografia. Assignatura compartida amb les especialitats de Direcció d’Art, Direcció de Fotografia i VFX.
Professorat

Formen part del professorat del departament de Direcció, entre altres:

Hammudi Al-Rahmoun Font. Director de llargmetratge Otel·lo (2012), seleccionat, entre altres, al Festival de Donosti i a la Seminci, i guardonat amb nombrosos premis. Director de la sèrie Cites (Tv3, 2016). Director de la sèrie El Chapo (Netflix, 2017). Productor executiu, guionista i director principal de la sèrie Tijuana (Netflix, 2018).

Lluís Castells. Supervisor d’efectes visuals de films com Bajocero (2021), Malasaña 32 (2020), Superlópez (2018), Mi querida cofradía (2018), Un monstruo viene a verme (2016), El elegido (2016), Warcraft: el origen (2016), El cuerpo (2012), Lo imposible (2012) o El orfanato (2007) i de sèries com Mira lo que has hecho (2020) o Sleepy Hollow (2016).

Pepa Fluvià. Graduada en interpretació per l’escola d’actors Nancy Tuñón i Jordi Olivé. Directora escènica de Minut feliç (2020), Magnetismes (2015), The Lomesone West (2012), Nits (2002), Chi del l’altre si veste, presto si spoglia (2001), El Petit Escura-xemeneies (2000). Coach per a cantants i actors.

Belén Funes. Directora de La hija de un ladrón (2019), estrenada a la secció oficial del Festival de San Sebastián i guardonada amb la Concha de plata a la millor actriu. Guanyadora del Goya a la millor direcció novell i de tres premis Gaudí, inclòs el de millor directora. Premi FIPRESCI al Festival de Cinema de Polònia. Nominada als premis Platino dins de la categoria de millor primer treball.

Laura Jou. Directora del llargmetratge La vida sense Sara Amat (2019). Coach d’actors a llargmetratges com Incerta glòria (2017), Un monstruo viene a verme (2016), Secuestro (2016), Lo imposible (2022), Eva (2011), Pa negre (2010) o Biutiful (2010) i a sèries com Polseres vermelles (2013), Olor de colònia (2012), Carta a Eva (2012), Abuela de verano (2005) o Ventdelplà (2005).

Albert Pintó. Director dels llargmetratge Malasaña 32 (2020) i Matar a Dios (2017), la seva òpera prima, premi del públic a la millor pel·lícula al Festival de Sitges. Director de la sèrie Sky Rojo (Netflix, 2021). A l’actualitat està rodant la darrera temporada de la sèrie La casa de papel. En paral·lel, prepara dos llargmetratges produïts per Warner Bros i Netflix: Samael i Nowhere.

Nely Reguera. Directora i guionista dels llargmetratges El nieto (en producció) i María (y los demás) (2016). Directora a les sèries Valeria (2020), Benvinguts a la família (2018) i Heavis tendres (2018).

Javier Ruiz. Director dels llargmetratges Malnazidos (2020), Superlópez (2018), Anacleto: Agente secreto (2015), Tres bodas de más (2013), Promoción fantasma (2012) i Spanish Movie (2009). Director en sèries com Mira lo que has hecho (2019-20) i El ministerio del tiempo (2016).

Diego Vega. Director i guionista dels llargmetratges Octubre (2010), El Mudo (2013) i La Bronca (2019). Guionista i director de sèries per a Netflix i Movistar: El día de mi suerte (2019), Matar al padre (2018) i El Chapo (2017-18).