Master in Photographic Creation and New Audiovisual Formats

Desenvolupar una veu autoral pròpia mitjançant la creació de projectes visuals amb identitat conceptual i estètica. 

Construir narratives visuals contemporànies combinant fotografia, imatge en moviment i nous formats audiovisuals. 

Aplicar metodologies de recerca i experimentació per generar propostes creatives innovadores. 

Integrar referents artístics, culturals i visuals en el desenvolupament de projectes amb discurs propi. 

Comunicar idees i conceptes complexos mitjançant llenguatges visuals adaptats a diversos contextos i públics. 

Dominar eines i processos de captació, edició i producció fotogràfica en entorns professionals. 

Aplicar tècniques d’imatge en moviment i creació audiovisual per desenvolupar projectes visuals multidisciplinaris. 

Utilitzar tecnologies digitals avançades i intel·ligència artificial com a eines de creació i experimentació visual. 

Gestionar els processos tècnics de producció, edició, postproducció i presentació de projectes visuals. 

Seleccionar i combinar suports, formats i recursos tècnics en funció dels objectius creatius de cada projecte. 

Analitzar referents visuals, culturals i artístics per fonamentar conceptualment projectes de creació contemporània. 

Dissenyar i planificar projectes visuals definint-ne els objectius, la metodologia, els recursos i les fases de desenvolupament. 

Avaluar críticament els processos i els resultats per millorar la qualitat i la coherència de les propostes creatives. 

Integrar la recerca, l’experimentació i l’anàlisi en la construcció de projectes visuals amb discurs propi. 

Gestionar estratègicament la producció i la presentació de projectes, adaptant-los a diferents contextos professionals i culturals. 

Comunicar idees, processos i projectes visuals de manera clara i efectiva davant de públics professionals, artístics i culturals. 

Presentar i defensar propostes creatives argumentant-ne els fonaments conceptuals, estètics i tècnics. 

Col·laborar amb professionals de diferents àmbits creatius en el desenvolupament de projectes multidisciplinaris. 

Participar en processos de crítica, revisió i tutoria incorporant-hi el feedback com a eina de millora. 

Adaptar la comunicació dels projectes visuals a diferents contextos expositius, culturals i professionals. 

Desenvolupar una identitat creativa pròpia i una mirada crítica capaç de generar propostes visuals amb personalitat i rellevància. 

Impulsar l’experimentació i la innovació com a eines per a l’evolució constant de la pràctica creativa. 

Gestionar de manera autònoma projectes visuals complexos, des de la concepció inicial fins a la presentació final. 

Adaptar-se als canvis tecnològics i a les noves tendències de la creació visual contemporània. 

Desenvolupar una actitud reflexiva i d’aprenentatge continu orientada al creixement professional i artístic. 

Explora el pensament crític com a eina per a la creació contemporània d’imatges. Analitza l’impacte de la cultura visual, la intel·ligència artificial, els contextos de circulació i els models de producció per desenvolupar una mirada pròpia, reflexiva i fonamentada.

Acompanya el desenvolupament del Treball Final de Màster mitjançant tutories personalitzades. Aborda la definició conceptual del projecte, l’edició del portafoli, el posicionament professional i la creació d’una presència digital coherent amb la pràctica autoral.  

Desenvolupa un projecte de fotografia documental a l’espai públic a partir de recorreguts urbans, observació i treball de camp. Treballa la construcció d’una mirada autoral, l’edició d’imatges, la seqüenciació narrativa i la producció d’un fanzín com a resultat final. 

Explora la construcció d’imatges escenificades mitjançant la direcció artística, la il·luminació, la composició i la posada en escena. A partir de referents fotogràfics, pictòrics o cinematogràfics, desenvolupa un tableau vivant com a exercici de control visual i conceptual. 

Simula un encàrrec professional de fotografia i audiovisual de moda. Recorre totes les fases de producció, des de la interpretació del briefing fins a la direcció d’equips, la realització de l’editorial i la creació d’una peça audiovisual vinculada al projecte.  

Participa en una experiència d’immersió professional durant les Rencontres d’Arles. Analitza exposicions, tendències, formats expositius i estratègies de difusió de la fotografia contemporània en una de les principals trobades internacionals del sector.  

Introdueix els fonaments tècnics i narratius de la imatge en moviment. Treballa el llenguatge audiovisual, la captura de vídeo, la il·luminació contínua i els fluxos de producció i postproducció aplicats a projectes fotogràfics contemporanis. 

Ofereix una formació intensiva en fotografia digital i analògica. Aborda càmeres, òptiques, exposició, laboratori, captura, flux de treball i processos de producció per desenvolupar una pràctica fotogràfica versàtil i professional. 

Desenvolupa un projecte fotogràfic de caràcter autoral des de la recerca inicial fins a la seva materialització. Treballa la definició conceptual, la metodologia de producció, la coherència narrativa i la capacitat crítica de la imatge contemporània. 

Analitza els llenguatges de la fotografia de moda i publicitat des d’una perspectiva autoral. Explora estratègies per traslladar una identitat creativa pròpia als encàrrecs professionals, integrant narrativa visual, direcció i posicionament artístic. 

Estudia autors, moviments i obres fonamentals per comprendre l’evolució de la fotografia i la cultura visual. Amplia el marc de referències de l’alumnat i enforteix la seva capacitat d’anàlisi i interpretació d’imatges.  

Introdueix els processos creatius i tècnics del cinema fotoquímic en 16 mm. Treballa la captura, la manipulació del material sensible, el llenguatge cinematogràfic i la relació entre fotografia i imatge en moviment.  

Aborda els processos de laboratori vinculats a la fotografia analògica en blanc i negre. Treballa el revelatge de negatius, el positivat en paper fotogràfic i el control de la imatge des d’una perspectiva material i artesanal. 

Analitza estratègies d’inserció professional i desenvolupament de carrera en els àmbits artístic, editorial i comercial. Examina models de representació, gestió de drets, visibilitat professional i posicionament en el sector de la imatge.  

Aprofundeix en els processos professionals d’edició i retoc fotogràfic. Treballa la correcció de la imatge, la gestió del color, els acabats editorials i l’optimització d’arxius per a diferents suports i contextos de publicació. 

Desenvolupa competències en disseny editorial aplicades a projectes fotogràfics. Aborda les eines de maquetació, la seqüenciació d’imatges, la construcció narrativa i la preparació de publicacions impreses i digitals.

Estudia els fluxos de treball associats al processament digital i a la digitalització de materials analògics. Treballa el revelatge d’arxius RAW, la gestió del color, l’escaneig de negatius i l’organització professional d’arxius fotogràfics. 

Introdueix l’ús professional de Capture One com a eina de gestió i processament fotogràfic. Aborda l’organització de projectes, l’edició no destructiva, el revelatge digital i l’optimització dels fluxos de treball d’estudi i producció. 

Explora les possibilitats expressives i tècniques de la fotografia de gran format. Treballa la planificació de la presa, el control de la imatge, la precisió compositiva i la relació entre suport, materialitat i representació. 

Acosta l’alumnat a metodologies i pràctiques professionals a través de sessions impartides per creadors i especialistes internacionals. Afavoreix l’intercanvi de perspectives, tendències i enfocaments contemporanis de la creació visual.  

Analitza els mecanismes narratius aplicats a la imatge fotogràfica i audiovisual. Desenvolupa la capacitat de construir relats visuals coherents mitjançant la selecció, la seqüenciació i l’articulació conceptual d’imatges i projectes.

Tres exercicis pràctics, acotats en el temps, reprodueixen dinàmiques professionals: deriva urbana i exposició documental; editorial de moda, i tableau vivant amb expansió cinematogràfica. Integren briefing, producció, direcció, treball en equip, edició i lliurament final. 

Sessions d’il·luminació, laboratori analògic, 16 mm, vídeo, Capture One, retoc, escaneig, maquetació i altres fluxos de treball. Cada tècnica s’introdueix en relació directa amb les necessitats dels reptes i del TFM. 

Seguiment setmanal amb la direcció del màster des de l’inici del curs. A les tutories es revisen el concepte, el format, la recerca, la producció, l’edició i el posicionament, amb aportacions del professorat especialitzat quan el projecte ho requereix. 

Revisions periòdiques en grup per analitzar la coherència conceptual, la narrativa, l’execució tècnica i la viabilitat dels projectes. L’alumnat argumenta les seves decisions, incorpora comentaris i presenta públicament els resultats.

Els marcs crítics, les referències visuals i les sessions amb professionals en actiu amplien la comprensió de la fotografia contemporània, la imatge en moviment, la intel·ligència artificial, els contextos de circulació i la indústria. 

Pràctiques de captura i direcció en estudi, en espais públics i en localitzacions, amb accés a càmeres, il·luminació, laboratori, escàners i recursos de postproducció. El treball combina responsabilitats individuals i rotació de rols tècnics.

Visites a estudis, exposicions i trobades professionals, incloent-hi activitats vinculades a Rencontres d’Arles i PhotoEspaña. Permeten analitzar contextos d’exhibició, xarxes professionals i dinàmiques actuals del sector.

L’avaluació és contínua i té en compte els exercicis de taller, la participació a les classes i crítiques, els lliuraments parcials, els tres reptes i el TFM. Es valoren la coherència conceptual, l’execució tècnica, la rellevància narrativa, la viabilitat professional i la capacitat de justificar les decisions creatives i de producció. Les evidències inclouen obres produïdes, processos i lliuraments intermedis, presentacions públiques, memòria escrita i defensa final davant d’un tribunal.